守岁华，共丹青。5月29日至30日，“现象级”舞剧《永乐未央》将登陆上海西岸大剧院。这部以山西永乐宫壁画为创作蓝本的舞剧，推出新版本的全国二轮巡演，为观众带来一场跨越七百年的中式美学盛宴。
永乐宫，这座位于山西运城芮城县的元代建筑群，自1247年始建，历时111年方才竣工。宫内现存元代壁画达1005.68平方米，被誉为“东方艺术画廊”。20世纪50年代，因三门峡水库修建，近千名工匠与青年建设者历时十年，完成了新中国文物保护史上规模最大的整体搬迁工程。
舞剧《永乐未央》以永乐宫迁建史诗为叙事主线，创造性地提炼出“古建、壁画、琉璃、传承”四重美学维度，分为四个篇章：“筑广厦”“绘至境”“炼釉心”“承光阴”。
作为《只此青绿》同款主创力作，编剧徐珺蕊延续极致中式美学的创作精髓，以独特叙事结构架构全剧。她将创作手法生动比喻为“穿糖葫芦串”：以永乐宫迁建历程为核心主线，巧妙串联起三个时空交织的故事脉络，让古今对话、文脉传承的内核落地生根。徐珺蕊坦言，这部作品兼具极致的舞台舞姿与饱满的戏剧张力，是她创作生涯中“含舞量”与“含剧量”双双拉满的诚意之作。
自2025年10月首演以来，《永乐未央》的足迹走过北京、山西、上海、成都、武汉、杭州、重庆、深圳等15个城市，演出41场，观众的热情一次次将剧场点燃。
2026年春节，该剧相继登陆河南春晚、山西春晚、央视非遗晚会等多台综艺晚会。节目播出后，“壁画活了”的视觉奇观登上热搜，相关话题阅读量迅速破亿。“你永远可以相信老祖宗的审美”“这才是中式美学的天花板”“神仙真的下凡了”等网友评论刷遍社交媒体。
剧中多个核心舞段，堪称让“文物起舞”的典范。“藻井群舞”段落尤为惊艳：舞者们身着精美服饰腾挪起伏，手臂层叠交旋，以富有韵律的舞姿，复刻古建筑藻井从中心向四周辐射的层次感，头顶光影随舞变幻，宛如千年斗拱在舞台上重筑。“这段编舞不仅展现了古建筑的恢宏气势，也巧妙呼应了‘天圆地方’的东方哲学。”总编导谢元臻介绍。
“角神是中国古代建筑屋脊斗拱上的守护神形象，并非冰冷的摆件，这个角色塑造的核心是让无生命的琉璃构件拥有灵魂。”舞者张翰在剧中饰演“蓝釉角神”，该角色以永乐宫屋檐上历经700年的孔雀蓝釉琉璃角神为原型。舞段运用先进光影技术，让失传的孔雀蓝釉彩重现光芒，将传统工艺之美具象为流动的生命韵律。
相较首演版本，此次全国二轮巡演在叙事节奏、情感表达与视觉呈现上均进行了全面优化。主创团队吸纳上千条观众反馈，强化现代人物情感脉络，丰富迁建场景的细节，并升级壁画影像与星空投影设计，令时空交错的视听体验更为震撼。
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